La artista María Elena Ferrero de Garnero presentó detalles de su próxima exposición, denominada “Blanco y Negro”, que podrá visitarse del 6 al 14 de junio en la Casa de la Cultura.
En esta nueva propuesta, la creadora deja atrás la pintura figurativa que caracterizó su anterior muestra para adentrarse de lleno en el universo de la abstracción. Su trabajo continúa identificándose por la presencia de tonalidades oscuras, una elección estética que forma parte de su sello personal y que ocupa un lugar especial dentro de su producción artística.
Una exposición diversa y original
La muestra reunirá numerosas obras realizadas con materiales y técnicas muy variadas. Entre ellas se destacan cerca de quince espejos de gran formato, cada uno con diseños únicos elaborados a partir de distintos elementos y recursos decorativos.
También formarán parte de la exposición lámparas diseñadas íntegramente por la artista, mesas intervenidas con materiales naturales, rodajas de madera, troncos, hojas secas y otros objetos recolectados de la naturaleza que sirven como fuente permanente de inspiración para sus creaciones.
Las piezas exhibidas exploran distintas formas abstractas y, en muchos casos, incorporan cortezas, ramas, piedras y elementos reciclados. Algunas mesas fueron trabajadas mediante técnicas de puntillismo y microformas, dando origen a composiciones de inspiración arabesca dentro de un lenguaje completamente abstracto.
Además, la artista presentará originales creaciones realizadas con mates y porongos destinados a contener sales del Himalaya, así como velas decorativas y otros objetos artesanales. Todas las obras estarán disponibles para la venta.
El arte inspirado en la naturaleza
Ferrero de Garnero destacó que, si bien el arte permite múltiples interpretaciones, toda creación tiene algún vínculo con elementos presentes en la realidad y en el entorno natural. Según explicó, la imaginación siempre encuentra su punto de partida en experiencias, imágenes o formas previamente conocidas.
Influencias y homenaje
Durante la entrevista también recordó al reconocido artista Julio Le Parc, recientemente fallecido, cuya obra ligada al movimiento, la luz y la participación activa del espectador marcó profundamente su formación artística.
Asimismo, señaló a Antoni Gaudí como una de sus mayores fuentes de inspiración. De él adoptó la filosofía de reutilizar materiales y dar una nueva vida a objetos descartados, motivo por el cual incorpora en sus trabajos espejos rotos, cerámicas, piedras y otros elementos reciclados que transforma en piezas únicas.
La exposición promete ofrecer una experiencia artística diferente, donde la creatividad, la abstracción y la reutilización de materiales se unen para dar forma a un universo visual cargado de texturas, contrastes y sensibilidad estética.
